Mutlaka Okumanız Gereken 10 Sinema Kitabı

Sinema Kolektifi'nin sinema severler için hazırladığı, mutlaka okumanız gereken 10 sinema kitabını sizlerle paylaşıyoruz.



02-09-2018 12:53

Sinema Kolektifi bir sinemaseverin kitaplığında mutlaka bulunması gereken kitaplardan oluşan bir liste yayımladı.

Seçki, ağırlıklı olarak yönetmen sineması ve sinema tarihi üzerine yapılan eserlerden oluşmakta.

Sinema kuramı ve teknikleri üzerine yazılmış kitapları da ayrı bir liste halinde paylaşabileceklerini duyurdu.

1-Türk Sinema Tarihi – Giovanni Scognamillo / Kabalcı Yayınevi

1895’te doğuşundan bu yana sinema dünyanın her yerinde insanları büyüleyen, mesaj veren, ağlatan bir sanat, tiyatronun yanında insanlığa ikinci bir ayna oldu. İşte Scognamillo da sinemanın Türkiye’deki tarihine eğilerek, korunmamış, sahip çıkılmamış, kişisel çabalarla yaşatılmaya çalışılmış bir tarihi okurun / seyircinin gözleri önüne seriyor.

1896’daki ilk sinema gösterilerinden başlayarak, 1990’lara, günümüze kadar gelen belgeler ve görsel malzemeyle destekli, titiz bir arşiv çalışmasına dayanan bir ‘antoloji’ var okuyucunun elinde. Türk sineması üç dönemde ele alınıyor: 1896-1959 arası hazırlık dönemi, 1960-1986 arası siyasal ve toplumsal çalkantıların sineması ve 1987-1997 arası yani entellektüel filmlerin, Türk sineması diriliyor mu sorusunun gündeme geldiği döneme kadar. Scognamillo’nun çalışmasını gerçek bir tarih kitabına yaklaştıran en önemli özelliği ise nesnelliği. Yazar, her dönemin ticari ve sanatsal ürünlerini, olumlu ve olumsuz örneklerini yanyana getiren bir yaklaşımla ülke sinemasının bütününe bakıyor. Sonuçta Türk Sineması Tarihi, sinemanın bugününü anlamak için geçmişi ele alan, geçmişten koparmadan değerlendiren ‘hakiki’ bir antoloji oluyor.

Scognamillo kimi zaman sözü dönemin sinemayla ilgilenen yazarlarına bırakarak, okuyucuya gerçek izlenimler de sunuyor. Türk sinemasının, ilk sinematograf’tan günümüze kadar gelişiminin izlendiği bu ‘tarih’ kitabında aynı zamanda bir ülkenin panaromasını bulacaksınız. Her sinema / tarih meraklısının her okuyucu / seyircinin kütüphanesinde bulunması gereken önemli bir çalışma.

2-Işıkla Karanlık Arasında – Lütfi Ö. Akad / İletişim yayınları

“Sinema işine girmeyi hiç ama hiç düşünmemiştim, böyle bir iş de yoktu aslında. Sinemayı tiyatrocular ek bir iş olarak yapıyorlardı. Diyeceğim meslek değildi. Aslına bakılırsa hiçbir zaman da meslek olmamıştır. Olsa olsa bir tutkudur sinema. Akıllı uslu insan işi değildir; tutkulu insan işidir.”

Işıkla Karanlık Arasında Türkiye sinemasının “ustasız ustası” Lütfi Ö. Akad’ın anıları, aynı zamanda sinemaya duyulan tutkunun kitabı… Akad’ın yapım yönetmenliği ile adım attığı sinema dünyasında yavaş yavaş sinemanın büyüsüne kapılışı, ilk filmi, “görerek – duyarak – okuyarak” değil deneyerek öğrenme süreci, Türkiye’nin dört bir yanında kurulan setler, oyuncu seçimleri, Halide Edip Adıvar, Orhan Kemal, Vedat Türkali, Yaşar Kemal, Selim İleri gibi edebiyatçılarla yürütülen senaryo çalışmaları, ülke sinemasının ahvali, genç sinemacılara verilen usta bir el ve bir yandan devam eden hayat…

Akad, sadece geçtiği bu yolları anlatmakla kalmıyor, yarattığı özgün sinema dilini de tüm ayrıntılarıyla gözler önüne seriyor. Sadri Alışık’tan Hülya Koçyiğit’e, Türkan Şoray’dan İzzet Günay’a, Yılmaz Güney’den Fatma Girik’e Türkiye sinemasının usta oyuncularının beyaz perdeyle yeni yeni tanıştıkları ana şahit olurken, bir sinemanın doğuşuna doğrudan tanık olacaksınız.

Işıkla Karanlık Arasında sinemaseverler için bir başucu kitabı niteliğinde…

3-Çağını Sorgulayan Sinema – Ali Gevgilili / Bağlam Yayınları

Başlangıcından bu yana Sinema sanatının gelişim Öyküsü ve tüm dönemlerin en Güzel filmleri

Sinema, yirminci yüzyılın sanatı…

Daha yüzyıl başlamadan teknolojik bir buluş olarak ortaya çıkan sinemadan, birkaç on yıl içinde yepyeni bir yaratıcılar kuşağı, sanatların insan yığınlarına en geniş ölçüde ulaşanını yarattılar.

Ali Gevgilili, Çağını Sorgulayan Sinema’da sessiz ve sesli sinema dönemlerinde sinema sanatının varoluş öyküsünü anlatıyor. Yapıtın ilk bölümünde sinemanın öncü dev yönetmenlerinin, amacı insanı ve toplumu anlatmak olan sinemaya neleri, nasıl getirdikleri sergileniyor. Tüm dönemlerin en güzel filmleri seçilen yapıtlarla onların büyük yönetmenlerinin birer birer çözümlemeleri yapılıyor.

Yapıtın ikinci bölümünde ise, bu kez tarih yabancılaşma, devrim, faşizm, sosyal devlet, kültür emperyalizmi ya da çağdaş insanın durumu gibi temel sorunlar üstünde, en seçkin çağdaş filmler aracılığıyla sosyal bilimler açısından genel değerlendirmelere yöneliniyor.

İlk ve ikinci bölümler böylece Çağını Sorgulayan Sinema üstünde odaklaşan bir sinema sosyolojisi araştırmasında bütünleşiyor…

4-Sinema ve Devrim – James Roy Mabean / Kabalcı Yayınevi

“Popüler sinemanın dışında kalan, kalmak isteyen, “derdi olan” filmciler, oyuncular, devrimci örgütler muhatabımız. Godard adıyla maruf sinemacının kayıp diye yaftalanan, ama Gorin ve Dziga Vertov Grubuyla belki de en verimli, keşiflere ve deneylere açık on yılının öyküsü bu kitap. Ve gözden kaçan, müstehzi bir gülümsemeyle es geçilen diğerlerinin. Belki de adını ilk kez duyduğumuz filmlerin eleştirel, yaklaşmakta olan siyasi ve kültürel devrime katkı anlamında bir okuması… Ona Dair Bildiğim İki-Üç Şey, Çinli Kız, Amerikan Malı, Hafta Sonu, Bilmenin Tadı, Bir Artı Bir [Şeytana Sempati], İngiliz Sesleri [Mao’da Buluşalım], Doğu Rüzgârı, Gerçek, İtalya’da Mücadele, Vladimir ve Rosa, Her Şey Yolunda, Jane’e Mektup, Fırınların Saati, Buz, XIV. Louis’nin İktidara Gelişi, Kader ve Acıma, İşçi Sınıfı Cennete Gider ve diğerleri…

İşte kitabımız her biri 68 Mayısının Büyük Başkaldırışı etrafında tarihlenen enternasyonel ve militan bu filmlerin, gerek siyasi bir dönüşüm gerek yeni bir sinemasal dil için, gerek burjuva kültürüne karşı-bir-kültür yaratmak gerekse de Marksist film eleştirisi için kuramsal bir laboratuar olmak adına mücadele eden filmlerin kendilerini anlatışıdır. Ve son söz kendini adamış yazarımız MacBean’den gelir:“Benim için film eleştirisi yazmak, hâkim sınıfın ideolojisiyle sinemada işlediği yerde ve zamanda savaşmak ve sınıf mücadelesini yazılarına taşımak anlamına gelmiştir … ‘sınıf mücadelesini kendi yaşamınıza taşıyın’ ifadesi, herkesin hemen bir fabrika işçisi olması gerektiği anlamına gelmez; ama herkes durup bir etrafına bakmalı ve erkeklerle, kadınlarla ve şeylerle olan gündelik ilişkilerinde bazen açık, ancak çoğunlukla gizli olarak işleyen sınıf mücadelesini analiz etmelidir. Ve elbette bu analize bir kez girişildiğinde tercih yapma zorunluluğuyla karşı karşıya kalırız.

İlk soru basitçe şudur: Sömürücülerin ve baskıcıların tarafını mı tutacağız, yoksa devrimci özgürlük mücadelesine mi katılacağız? İkinci soru ise daha zordur: Peki devrimci özgürlük mücadelesinin başarısı için ne yapacağız? … Elinizdeki kitap, benim devrimci özgürlük mücadelesine kendimi adamam ve mücadelenin bütün cepheler, hatta film eleştirisine bile taşınmasının gerekliliğine dair artan inancımla şekillenmiştir.”

5-Büyülü Fener – Ingmar Bergman / Agora Kitaplığı

“Filmlerimdeki ritim masa başında senaryodan doğar, kamera karşısında da yaşamaya başlar. Her tür doğaçlama bana yabancıdır. Eğer çabuk karar vermeye zorlanırsam ter içinde kalır ve korkudan kaskatı kesilirim. Film çekimi benim için ayrıntılı planlanmış bir yanılsamadır; yaşadıkça bana daha da aldatıcı görünen bir gerçeğin yanılsaması.

“Film, belge olduğu zamanın dışında bir düştür. Bundan dolayı Tarkovski sinema yönetmenlerinin en büyüğüdür. O, düşsel mekânlarda bir uyurgezerin güveniyle hareket eder, hiç açıklama yapmaz. Zaten ne açıklayacaktır ki! Düşlerini bütün iletişim araçlarının en zoru, ama bir anlamda en isteklisi aracılığıyla görünür kılabilen bir gözlemcidir. Ben, bütün hayatım boyunca onun büyük bir doğallıkla dolaştığı kapıları yumrukladım durdum. Ama bu kapılardan içeri ancak birkaç kez süzülmeyi başarabildim….”

6-Ken Loach ve Filmleri Hangi Taraftasınız? – Anthony Hayward / Agora Kitaplığı

“Her zamanki tarzına bağlı kalarak, senaryoyu bize parça parça, sürprizlerini kendine saklayarak ve ancak o anki rolümüz için gerekli kısmını vererek dağıtıyordu. Onun beklediği oyunculuk tarzı, her ayrıntıda ‘gerçek hayat’taki gibi oynamamızdı. Bir sözleşmemiz vardı, kaç gün çalışacağımızı aşağı yukarı biliyorduk. Ama ben başıma neler geleceğini bilmiyorum. Ölecek miyim, yoksa siperleri bırakıp buradan çekip gidecek miyim, haberim yok. Mirambel’de büyük bir çarpışma yaşadık, hepimiz içimizden birilerinin öleceğini biliyorduk, çünkü savaştaydık ve etrafımızda silahlar atılıyor, bombalar patlıyordu. Ve herkes çok korkuyordu, öleceğim diye. Çünkü kimse ölmek istemiyordu. Ölmek demek, filmden ayrılmak demekti.

Ken Loach bizi öyle bir etkiyle sarıp sarmalamıştı, hepimizde öyle bir yoldaşlık bağı yaratmıştı, ki, kimse, ‘Filmden ayrılmak istemiyorum,’ demiyordu.

‘Ölmek istemiyorum!’du, herkesin ağzındaki söz.”

(Iciar Bollain, Ülke ve Özgürlük filminin baş oyuncularından)

7-Godard Godard’ı Anlatıyor – Jean-Luc Godard / Metis Kitap

Kışkırtan veya heyecanlandıran, kızdıran veya sevdiren, ama ille de etkileyen yönetmen Jean-Luc Godard bir dâhi mi, yoksa bir deli mi? Bu kitapta bir araya getirilen söyleşiler, düşüncesine ve ahlakına şaşılacak ölçüde sadık kalmış ve zamana uymadığı dönemlerde önüne geçmiş bir kişiliği açığa çıkarıyor. Tutkulu, çocuk ruhlu, konuşmayı çok seven, çevresini kışkırtmadıkça iletişim eksikliği çeken ve tek başına yaratmaktan hoşlanmayan bir yaratıcı. Godard’ı sevmemek nasıl bir şey acaba?

8-Mühürlenmiş Zaman – Andrey Tarkovski / Agora Kitaplığı

“Koca bir evreni içinde taşıyan insan: işte benim tek ilgi odağım. Zira hayat, her zaman hayal gücümüzden daha zengindir. Bu yüzden gerçek bir sanatçı, ancak kendisi açısından hayati bir zorunluluksa yaratma hakkına sahiptir.

“Ben de sinema sanatıyla seyirciye, hayatın gerçek akışını neredeyse hiç bozmadan aktarma yeteneğini taşımak istiyordum. Sinema sanatının gerçek ‘şiirsel’ özü burada yatar. Benim ‘kurgu sineması’nı reddetmemin sebebi, seyircinin perdede gördüklerini kendi deneyimleriyle bağdaştarmasına imkân tanımamasıdır.

“Biz sanatçıların taşıdığı tek sorumluluk, kendi yapıtlarımızın düzeyini yükseltmektir. Nitekim ben de kendi filmlerimde hep, birlikte yaşadıkları insanlara bağlı olmalarına, yani özgür olmamalarına rağmen ‘içlerindeki’ özgürlüğü korumasını bilen insanları anlatmak istemişimdir.” (Arka Kapak)

9- Haneke Haneke’yi Anlatıyor – Michael Cieutat, Philippe Rouver / Everest Yayınları

Haneke sineması başından beri, hayatın can acıtan yanlarını didikliyor, kazıyor, kaşıyor, seyircisinin huzurunu kaçırıyor ve onu, kesin diye bildiklerini gözden geçirmeye davet ediyor. Philippe Rouyer ve Michel Cieutat tarafından Paris ve Viyana’da iki yıla yayılan zaman zarfında yapılmış elli küsur saatlik bu söyleşide usta yönetmen Haneke kendini berraklık ve içtenlikle ifade ediyor. Haneke, Haneke’yi Anlatıyor büyük bir yönetmenin insan ve yaratıcı olarak tam bir portresini çizmeyi başarıyor.

“Juliette Binoche, Isabelle Huppert, Daniel Auteuil, Jean-Louis Trintignant, Ulrich Mühe, Naomi Watts gibi dünyaca ünlü yıldız oyuncuların yer aldığı on bir uzun metraj… Sayısız uluslararası ödül, biri 2009’da Beyaz Bant’la diğeri 2012’de Aşk’la iki Altın Palmiye… Haneke’yi diğerlerinden ayıran, takıntılarını polisiyeden trajediye bambaşka tarzların dünyalarında eritme ve her birinde kendi üslubunu eşsiz bir şekilde koruma özelliği. Beyaz Bant’ın küçük Alman köyüne de, Piyano Öğretmeni’nin günümüz Viyana’sına da ya da Ölümcül Oyunlar’ın (ABD) hayali Amerika’sına da aynı gözle bakıyor; sanatı gerçeklikle baş etmenin tek yolu olarak gören sanatçının endişeli bakışıyla.”

10-Kurbağa Yağı Satıcısı – Akira Kurosawa / Agora Kitaplığı

Akira Kurosawa Raşomon, Yedi Samuray, Ran, Kagemuşa ve Düşler adlı filmleriyle 20. yüzyılın dev sinemacıları arasında eşsiz bir yere sahip olan ve kamerasını her zaman ‘insanlığın büyük serüveni’ne çeviren nadir yönetmenlerden.

Kendisinin ‘otobiyografi gibi bir şey’ diye nitelediği bu kitabındaysa, hayatının başlıca dönüm noktalarını, onu sinemanın büyülü evrenine sokan ağabeyiyle ilişkisini, ilk ustası bildiği Yamomoto’dan öğrendiklerini, kurbağanın ayna kaplı bir kutuya konduğunda kendi görüntüsünü değişik açılardan seyrederken hayretler içinde salgıladığı sıvının 3,721 gün bir söğüt dalıyla karıştırılarak kaynatılmasıyla elde edilen ‘harika iksir’ kıvamında diye tanımladığı sinemasını bir masal tadında anlatıyor…

İkinci Dünya Savaşı’nı kaybedeceğini anlayan bir ulusun, toplu harakiriyle ‘Yüz Milyonun Onurlu Ölümü’ne hazırlandığı bir ülkede büyüyüp, Ağustos’ta Rapsodi gibi hümanizm başyapıtları çıkartan bir yönetmenin hikâyesi…

 





İLGİLİ HABERLER

Barış Atay: Sinema ve tiyatro alanındaki bakanlık desteği yetersiz

TİP Hatay Milletvekili Barış Atay, Meclis'teki Kültür ve Turizm Bakanlığı bütçe görüşmeleri sırasında sinema ve tiyatro alanındaki destek yetersizliğini vurgulayarak KHK ile atılan oyuncuların ise mahkeme kararına rağmen neden hala işlerine geri dönemediklerini sordu.



20-11-2018 12:41

Türkiye İşçi Partisi (TİP) Hatay Milletvekili Barış Atay, Kültür Bakanlığı'nın sinema ve tiyatro alanındaki destek yetersizliğini ve bu sanat alanlarına AKP tarafından edilen müdahaleleri Meclis'te dile getirdi. Kültür ve Turizm Bakanlığı bütçe görüşmeleri sırasında Plan ve Bütçe Komisyonu'nda konuşan Atay, kültürel iktidarı elde etmek için AKP'nin yıktığı tarihi sinema, tiyatro ve kültür merkezlerine değinirken; KHK ile atılan oyuncuların ise mahkeme kararına rağmen neden hala işlerine geri dönemediklerini sordu.

Atay'ın konuşmasının tamamı şu şekilde:

'BAKANLIK, DEVLET TİYATROSUNUN İŞLEYİŞİ KONUSUNDA HEDEF BELİRLEYEMEZ'

"Sayın Bakan, öncelikle görsel ve sahne sanatlarının bütün sunumunuzda 2 sayfa ve 4 dakikadan daha fazla yer kaplamasını temenni ederdim açıkçası. Biz aynı sektörden değiliz, herkesin söylediğinin aksine. Ben sanat alanında icracıydım. Sayın Turan Aydoğan’ın bahsettiği insanlardan da biriyim, işinden kovulan, işsiz bırakılan ve hâlâ iş yapamayan. Sinema alanında 37 milyon lira, tiyatro alanında da 5 milyon lira destekte bulunduğunuzu söylediniz ama ne yazık ki her gün büyüdüğünü söyleyen bir ülkenin bütçesi açısından çok övünülecek bir bütçe değil bahsettiğiniz.

Sadece İngiltere’de tiyatroya 120 milyon sterlin, Almanya’da 500 milyon euro destek veriliyor; bütün tiyatrolar da bizim ülkemizdekinin aksine özerk. Sadece İngiltere’de tiyatrodan ekonomiye gelen katkı 2,6 milyar sterlin kadar. Demin, talihsiz olduğunu düşündüğüm bir cümle kullandınız, özellikle yerli oyun oynanmasını teşvik etmek ve artırmak konusunda. Cümleniz hemen hemen 'Yüzde 70 oranında yerli oyun oynanmasını hedefliyoruz' şeklindeydi yanlış hatırlamıyorsam. Fakat Bakanlık, devlet tiyatrosu gibi özerk bir kurumun işleyişi konusunda hedef belirleyemez, bu çok tehlikeli de bir durumdur. Repertuvarı devlet tiyatrosu belirler, oyunlar da niteliğe göre ayrılır, 'yerli oyun, yabancı oyun' diye ayrılmaz. Eğer yüzde 70 kotanızı dolduracak kadar yerli oyununuz yoksa nitelikli olarak, o hedefiniz boş bir hedef açıkçası.

'SİNEMA ALANINDA VERİLEN DESTEKLERİN GERİ DÖNÜŞÜNÜN AKIBETİ BELLİ DEĞİL'

Özellikle sinema alanında verdiğiniz desteklerin yüzde 90’ının geri dönüşünün akıbeti belli değil, çoğunun çekilip çekilmediği de muamma. Bunların kontrolü konusunda ciddi sıkıntılar, yaptırımları konusunda ciddi sıkıntılar var. Daha da kötü bir durum: Örneğin, Dağ 2 ve Ayla gibi gişe sineması olan filmlere Kültür Bakanlığı'ndan destek veriliyor. Yani hâlihazırda milyonlarca dolar parası olan yapımcılara, bir de üzerine 2 milyon gibi çok ciddi anlamda destekler veriyorsunuz. Böylece ilk filmini çekebilecek birçok yönetmenin film çekme şansını da elinden alıyorsunuz.

'KÜLTÜREL İKTİDAR, MUHALİF SANATÇILARI İKTİDAR PARTİSİNE DEVŞİREREK ELDE EDİLEN BİR ŞEY DEĞİL'

Genel Başkanınızın yıllardır söylediği kültürel iktidarın ele geçirilmesi konusundaki hezeyanlarını biliyoruz. Fakat kültürel iktidar dediğiniz şey, muhalif sanatçıları iktidar partisine devşirerek elde edilen bir şey değil, üzülerek söylüyorum adınıza. Sizin de sürekli atıfta bulunduğunuz saygınlık meselesi var. Saygınlık da dünyaca ünlü oyunculara reklam yaptırarak elde edilen bir şey değil. Mesela, sanat alanındaki saygınlığı elde etmek için şunları yapmayabilirdi iktidar: Emek Sineması yıkılmayabilirdi, AKM yıkılmayabilirdi, Karaca Tiyatrosu hâlâ kapalı olmayabilirdi, Aziz Nesin ve Taksim sahneleri yok edilmeyebilirdi.

'KHK'YLE ATILAN OYUNCULAR MAHKEME KARARINA RAĞMEN GERİ DÖNEMEDİ'

Şu ana kadar İstanbul Büyükşehir Belediye Tiyatrosundan 20 oyuncu KHK’yle atıldı, 10’u mahkeme kararına rağmen geri dönemedi. Diyarbakır Şehir Tiyatrosu yirmi sekiz yıl sonra kayyum tarafından kapatıldı, bütün oyuncuları işsiz bırakıldı. Antalya Film Festivali gibi Türkiye’nin en büyük film festivallerinden birinin sadece 'İktidar partisine ve Erdoğan’a eleştiride bulunuluyor' diye sahnede ulusal yarışması kaldırıldı, belgesel yasaklandı yarışmada. Buna da 'Uluslararası festivallerde ulusal yarışma yok, biz daha nitelikli bir festival yapacağız' diye savunma getirildi. Yaptığınız ilk sene, yarışma filmlerinin birinin alt yazısında 'gerilla' kelimesi geçiyor diye film yarıda durduruldu. Ne kadar saygın bir festival düzenlendikleri buradan ortaya çıkabilir.

''SADECE DİKTATÖR' POLİS BARİKATLARIYLA ENGELLENMEYE ÇALIŞILDI, OYUN OYNAMAM YASAKLANDI'

Aynı zamanda, Tolga Karaçelik ve Emin Alper gibi, belki de son on beş yılın yetişmiş en iyi yönetmenlerinden ikisine sadece muhalif tavırlarından dolayı yeni filmleri için destek verilmedi. Destek vermediğiniz 'Kelebekler' filmi Sundance Film Festivali'nde en iyi film ödülünü aldı. Aynı zamanda, bunu ne yazık ki üzülerek söylüyorum, kendim yaşadığım için de çok net söyleyebilirim tabii ki: Genco Erkal gibi, Rutkay Aziz gibi, Taner Barlas gibi ustaların oyunları yasaklandı. Benim üç sezondur oynadığım oyunun -dizilerde, sinema filmlerinde işsiz bırakıldıktan sonra sadece tiyatro yapmaya başladığım dönemde- adı 'Sadece Diktatör' olduğu için polis barikatlarıyla, Hopa’da 200 çevik kuvvetle engellenmeye çalışıldı ve bütün ülkede sadece oyun değil, benim oyun oynamam da yasaklandı ayrıca. Ankara Birlik Tiyatrosu'nun “Üç Kuruşluk Diktatör” oyunu yasaklandı, haklarında dava açıldı. AKP’li hiçbir belediyenin olduğu yerde salon bulma şansımız yok, olmadı üç sezondur. Bulduğumuz yerlerde başka belediyelerde ise tehditlerle karşılaşıldı. Dizilerden 350 milyon lira ihracat yaptığımızı söylüyorsunuz, bu bir övünç ama bütün sektör insanlık dışı şartlarda çalışıyor, bütün oyuncular da sigortasız."

 

Sabahat Akkiraz'dan Sabah'a yanıt: Sizinle değil halkla aynı gemideyim

Sabahat Akkiraz, Sabah gazetesinin kendisine ilettiği röportaj teklifini "Sizinle aynı gemide değilim, halk ile aynı gemideyim" diyerek reddetti.



20-11-2018 00:42

Sanatçı Sabahat Akkiraz, Sabah gazetesinin kendisine röportaj teklifi yaptığını ancak kendisinin bu teklifi geri çevirdiğini söyledi.

Havuz medyasından Sabah'ın bir süredir 'muhalif' bilinen isimlerin AKP'yi övdüğü röportajlarına atıfta bulunan Akkiraz, "Sabah Gazetesi 'aynı gemideyiz' oyununu bana da söyletmek için röportaj teklifinde bulundu; sizinle aynı gemide değilim. Halk ile aynı gemideyim" dedi.

 

Türkiye’nin ilk balerininin heykeline tecavüz girişimi

Türkiye'nin ilk balerini olan Meriç Sümen heykeline tecavüz girişiminde bulunmak isteyenler heykele zarar verdi.



19-11-2018 12:49

İstanbul'un Maltepe ilçesine bağlı Yalı Mahallesi’ndeki Beşçeşmeler’de bulunan ilk balerin heykeline saldırıda bulunuldu.

“Türkiye’de ilkler” temalı sergideki Zeliha Kılıçoğlu ve Mirza Erdem tarafından yapılan Türkiye’nin ilk balerini Meriç Sümen heykeline gece geç saatlerinde saldırıda bulunuldu.

Evrensel’de yer alan habere göre görgü tanıkları olayı şöyle anlattı: “2 kadın, 4 erkekten oluşan bir grup, heykelin bulunduğu yere geldi, içlerinde alkollü olan bir erkek pantolonunu indirerek sokakta sergilenen heykele tecavüz etmeye çalıştı. Çevredeki esnaflardan birinin müdahalesi sonucu grup kaçtı. Daha sonra tekrar gelerek heykeli devirip kırdılar.”

'SÖZÜN BİTTİĞİ YERDEYİZ'

Babil Kültür, Sanat ve Bilim Derneği Başkanı İnci Şenel, herhangi bir güvenlik kamerasının olayı kaydetmediğini ve suçluları tespit edemediklerini ve şikayetçi olamadıklarını anlatarak “Çok üzücü bir olay. Ahlaki değerlerin bu kadar yerle bir olduğunu bir kez daha görmek beni çok şaşırttı. Sözün bittiği yerdeyiz” diye konuştu.

FOTO GALERİ | Yılın en iyi doğa fotoğrafları belli oldu

Yılın Doğa Fotoğrafçısı (Nature Photographer of The Year 2018) yarışmasının ödülleri sahiplerini buldu. İşte yarışmada kazanan fotoğraflar...



18-11-2018 16:27

Yılın Doğa Fotoğrafçısı (Nature Photographer of The Year 2018) yarışmasının jürisi sonuçları açıkladı. Sputnik, yarışmada ödül kazananların çalışmalarını derledi. İşte ödül alan fotoğraflar...

Yarışmanın Grand Prix ödülünü, Fransız Bastien Riu’nun ‘Flight’ adlı karesi aldı.

‘Polar fox in evening light’ adlı çalışmasıyla İspanya’dan Carla Rivas, ‘17 yaş altı gençler’ kategorisinin kazananı oldu.

‘Memeliler’ kategorisinin birincisi, İspanyol Pere Soler’in ‘Orix escape’ adlı fotoğrafı.

İtalya’dan Marchione Giacomo’nun etkileyici karesi de ‘Sualtı’ kategorisinin birincisi oldu.

‘Kuşlar’ kategorisinin kazananı ise Macaristan’dan Bence Maté ve ‘Meeting point’ adlı karesi oldu.

Hollandalı Bart-Siebelink’in ‘Protea’sı ise ‘Bitkiler ve mantarlar’ kategorisinin en iyisi seçildi.

İngiltere’den katılan Aaron Gekoski, ‘Urang utang in bikini’ adlı çalışmasıyla ‘İnsan ve doğa’ kategorisinde birinci oldu.

‘Siyah beyaz’ kategorisinin en iyisi ise ABD’li Dvir Barkay’ın ‘Sidelit Shoebill’ adlı karesi oldu.

‘Peyzaj’ kategorisinin en iyisi, İspanyol Pere Soler’in ‘Frozen world’ çalışması oldu.

‘Doğa Sanatı’ kategorisinin ödülünü, ‘Sisimbrium from above’ adlı çalışmasıyla İspanyol Uge Fuertes Sanz kaptı.

İBB 'Ecdat Yadigarı'nı karıştırdı, yanlış çeşmeyi restore ediyor

İstanbul'da, Horhor Çeşmesi olarak geçen 3 çeşme olsa da asıl ‘ecdat yadigarı çeşme' Fatih'te bulunuyor. İBB ise Üsküdar'da bulunan Horhor Çeşmesi'ni restore ediyor.



17-11-2018 11:58

İstanbul Büyükşehir Belediyesi, Üsküdar'daki Kemankeş Ahmet Ağa Çeşmesi’ne "Ecdat yadigarı Horhor Çeşmesi’ni restore ediyoruz" afişleri astı. Ancak ecdat yadigarı Horhor Çeşmesi, Fatih ilçesinde yer alıyor.

Sözcü'den Seda Önceler'in haberine göre, İstanbul Büyükşehir Belediyesi, geçtiğimiz aylarda Üsküdar Meydan Düzenleme Projesi kapsamında Selman Ağa Cami çevresi ve caminin hemen yanındaki asıl adı Kemankeş Ahmet Ağa Çeşmesi olan ancak semtin adıyla da anılan Horhor Çeşmesi'ni restorasyona aldı.

Ancak İBB, horhorları karıştırarak tarihçesi belli olmayan ve 1900’lü yılların başında yapıldığı sanılan Kemankeş Ahmet Ağa Çeşmesi'ne “Ecdat yadigarı Horhor Çeşmesi'ni restore ediyoruz” afişleri astı.

'ECDAT YADİGARI' HORHOR FATİH’TE

İstanbul'da Horhor Çeşmesi olarak geçen 3 çeşme olsa da asıl ‘ecdat yadigarı çeşme' Fatih'te bulunuyor. Fatih'te bir semte de ismini veren Horhor Çeşmesi'nin Fatih Sultan Mehmet tarafından keşfedildiği düşünülüyor.

Rivayetlere göre; Fatih, yolda yürürken yerin altından bir su sesi duyar ve yanındakilere “Buradan hor hor diye su sesi geliyor. Derhal bir çeşme yaptırın” emrini verir. Semt daha sonra bu isimle anılır ve çeşmenin adı da ‘Horhor’ olur. Fakat yapılışının üzerinden çok zaman geçtiği için ve çeşmelerde herhangi bir yazı bulunmadığı için ne yazık ki İstanbul'da Horhor Çeşmesi konusunda büyük bir karışıklık yaşanıyor.

FATİH’TE İKİ HORHOR VAR

Bazı kaynaklarda Aksaray metro durağı karşısındaki çeşme, ‘Horhor Çeşmesi’ olarak geçerken, bazı kaynaklarda ise Saraçhane Arkeoloji Parkı'ndan Horhor semtine inişte Horhor Caddesi ile Kırma Tulumba Sokağın kesiştiği noktadaki çeşme ‘Horhor Çeşmesi’ olarak geçiyor. Fatih'te bulunan bu iki çeşmeden hangisi gerçek ‘ecdat yadigarı' horhor olduğu bilinmiyor. Ancak ikisi de oldukça bakımsız halde.

Vizyonda bu hafta

Sinema Kolektifinin hazırlayıp sunduğu 'Vizyonda bu hafta' (16-23 Kasım 2018) seçkisini İleri okurlarıyla paylaşıyoruz...



16-11-2018 20:49

1-Fantastik Canavarlar 2

Yönetmen: David Yates
Oyuncular: Jude Law, Eddie Redmayne, Katherine Waterston, Ezra Miller, Dan Fogler

Fantastik Canavarlar: Grindelwald’ın Suçları. Karanlık büyücü Gellert Grindelwald, Newt Scamander’ın da yardımıyla Amerika Birleşik Devletleri Sihir Kongresi (MACUSA) tarafından yakalanır. Ancak kaçmayı başaran büyücü, kendine, gerçek niyetinden habersiz olan müritler toplamaya başlar. Asıl planı; büyü dünyasından uzak olan canlıların hepsine hükmedecek olan safkan büyücüler yetiştirmektir. Karanlık büyücünün planlarını bozmak isteyen Albus Dumbledore, eski öğrencisi Newt Scamander’dan yardım ister. Önündeki tehlikenin farkında olmayan Newt, gerçek dostluklar ve aile bağları konusunda bile sevgisinin ve sadakatinin test edileceği bir yola girecektir…

2-Whitney

Yönetmen: Kevin Macdonald
Oyuncular: Whitney Houston, Kevin Costner, Aretha Franklin

6 Grammy Ödülü… 30 Billboard Music Ödülü… 7’si üst üste olmak kaydıyla müzik listelerini altüst eden tam 11 “Number 1” şarkı… 200 milyonun üzerinde albüm satışı… The Bodyguard filmi… Mariah Carey’den Beyoncé’ye nesilleri etkileyen, çalkantılı evliliği ile gündemden hiç düşmeyen bir isim… Whitney Houston’ın müzik dünyasının zirvesine çıkışı ve oradan yavaş yavaş ve birçok şey kaybederek inişinin daha önce hiç anlatılmamış hikâyesi WHITNEY… Oscar® ödüllü yönetmen Kevin Macdonald’ın gözünden…

3-Dul Kadınlar

Yönetmen: Steve McQueen
Oyuncular: Viola Davis, Michelle Rodriguez, Elizabeth Debicki

Widows; ölmüş eşlerinin geride bıraktıkları borç dışında ortak noktaları olmayan dört kadının hikayesini anlatıyor. Çağdaş Chicago’da yaşanan kargaşa döneminde, Veronica (Oscar kazanan Viola Davis), Alice (Elizabeth Debicki), Linda (Michelle Rodriguez) ve Belle (Cynthia Erivo) kaderlerini kendi ellerine alıyor ve kendi koşullarıyla bir geleceği hazırlamak için bir araya geliyorlar.

4-Her Şey Seninle Güzel

Yönetmen: Cem Karcı
Oyuncular: Hazar Ergüçlü, İlker Aksum, Mert Fırat, Burcu Biricik

Her Şey Seninle Güzel başrollerini Burcu Biricik, Mert Fırat, Hazar Ergüçlü ve İlker Aksum’un paylaştığı bir aşk filmidir. Deniz (Burcu Biricik) bir türlü unutamadığı hayatının aşkı olan Emre’yi (Mert Fırat) kaybedeceğini anlayınca kendisini İzmir’de bulur. Rakibi Melisa (Hazar Ergüçlü) umduğundan daha çetin ceviz çıkınca, olmazsa olmazı, beyninin yarısı Bulut’tan (İlker Aksum) yardım ister.

5-Prenses ve Ejderha

Yönetmen: Marina Nefedova

Yedinci yaş gününde yaşadığı şatoda hiç bilmediği odalar keşfeden Prenses Barbara, bulduğu sihirli kitap sayesinde Harikalar Diyarı’na gider. Ejderhalar, renkli yaratıklar ve cücelerle dolu bu dünyada maceralar yaşamaya başlayan Barbara, orada karşılaştığı kişilerden, yaşadıkları şatoda o daha çocukken ortadan kaybolan annesine ulaşabileceği sihirli bir ayna olduğunu öğrenir. Sihirli aynaya ulaşmak için Harikalar Diyarı’nda tanıştığı arkadaşı Dragoşa isimli ejderhayla eve geri dönen Barbara, annesini bulabilmek için son bir maceraya çıkacaktır.

6-Çift’lik Bank: Tosun Firarda

Yönetmen: İsmail Hakkı Koç
Oyuncular: Alisha Rene, Murat Övüç, Fercan Bay, Kadir Gültekin, Burak Alkaş

Cenk ve Tosun, geçirdikleri trafik kazasından sonra ayını hastanede oda arkadaşı olarak tanışırlar. Çok kurnaz olan Tosun kaza sonucu kollarının ve ellerinin işlevini kaybeder. Hastanede geçirdikleri 6 ay boyunca iyi arkadaş olan ikili, birlikte aynı eve taşınmaya karar verir. Ellerini kullanamayan Tosun, günlük hayatında Cenk’in bedenini kullanmaya başlar. Cenk ise saf, hazır cevap ve her şeye çabuk kanan bir karakterdir. Cenk sürekli cep telefonuyla çiftlik oyunu oynamaktadır. Tosun, Cenk’in oynadığı çiftlik oyununu inceler ve bu oyunun ve bu oyunun ücretli versiyonunu yaparlarsa çok büyük paralar kazanabileceğini düşünür. Bunu yapabilmek için Cenk’in saflığından faydalanacaktır. İşe Cenk’e bir teknoloji mağazasından bilgisayar çaldırarak başlar. Tosun’un yaptığı plan tutar ve insanlar bu oyuna ilgi gösterir. İkili banka hesaplarında ciddi meblağlar görmeye başlayınca, Tosun gerçek bir çiftlik açarak daha inandırıcı olup daha da fazla para kazanmak ister. Bu amaçla “Çift’lik Bank”ı kurarlar. Düşüncelerini gerçekleştiren Cenk ve Tosun bir çok insanı sahte vaatlerle dolandırırlar.

7-Cin Tepesi

Yönetmen: Fatih Hasanoğlu, Furkan Düzen
Oyuncular: Fatih Hasanoğlu, Biray Dalkıran, Furkan Düzen

Bu film Fatih Hasanoğlu ve Furkan Düzen’in paranormal olayları araştırdıkları YouTube kanalları “Bilinmeyen”in; profesyonel bir ekipten destek alarak cin görüntüleme yolculuğunun herhangi bir dijital efekt eklenmeden montajlanmış halidir. Fatih ve Furkan; 13 Eylül’de ilk kez gittikleri ve yerel halkın “Cin Tepesi” adını verdiği köyde cin görüntülemeyi başarmış ancak kameraları yetersiz kalmıştı. Bunun üzerine profesyonel bir ekiple anlaşarak, 17 Eylül’de tekrar “Cin Tepesi”ne gittiler.

8-Koyver Gitsin

Yönetmen: Kemal Danacı
Oyuncular: Ömer Gecü, Seymen Aydın, Onur Yaprakçı

Genç bir adam olan Samet, sevdiği kadın ile evlenmenin hayalini kurar. Samet’in hayallerini gerçekleştirip, evlenebilmesi için gereken parayı bulması gerekir. Fakat önünde sadece 3 günü vardır. Talihsiz adam ya gereken parayı bulacak ya da hayallerine veda edip aşkını kalbine gömecektir. Gereken parayı bulmak için ağabeyi olarak gördüğü Ferhat ile plan yapan Samet başına geleceklerden bihaberdir. Hayatta tek güvendikleri insan olan Settar Hoca bile onları bu tehlikeli yolcuklarından alıkoyamaz. Gereken parayı bulmak için yola koyulan Samet ve Ferhat hayatlarının bu en uzun 3 gününde kendilerini birbirinden zor maceralar içerisinde bulur. Yapımcılığını Serkan Bircan’ın üstlendiği filmin yönetmen koltuğunda Kemal Danacı oturuyor. Filmin senaryosu ise Ömer Gecü’ye ait. Komedi türündeki filmin oyuncu kadrosunda Seymen Aydın, Onur Yaprakçı, Kübra Dilara Çelen, Çetin Altay, Sinan Bengier gibi ünlü isimlerin yanında Gladyatör ve Skyfall filmlerinden tanıdığımız Hollywood yıldızı Mike Mitchell’da yer alıyor.